хмыров

Хмыров — артист волны «новой искренности» из Санкт-Петербурга, умело соединивший в крепко скроенные песни смесь из «бодрого» хип-хопа и «задушевности» русского рока.

За короткое время Хмыров стал одним из знаковых музыкантов текущего момента, под треки которого можно и танцевать, и грустить, и влюбляться, и расставаться, а концертирующую с ним живую группу слушатели и СМИ называют коллективом с дикой и бешеной сценической энергетикой, добавляя, что именно так может (и должен) звучать новый русский рок (с акцентом на слово «Новый»).

Сразу несколько треков Хмырова можно услышать в новом российском кино («Страсти по Матвею», «Содержанки», «Два холма», «Неспящие в Сосновке», «Волшебный участок 2»), но чаще — живём на самых значимых фестивалях последних лет: VK Fest, Дикая Мята, Стереолето, Голос Кочевников, Motherland, LiveFest, Roof Fest и многих других).

Этим летом Хмыров выпустил новый, первый за четыре года, полноформатный альбом «Нотки-строки» — пластинка ярко сочетает хип-хоп с гитарным рок звучанием, включает восемь новых песен и концептуально состоит из двух частей, каждая из которых, по словам артиста, представляет собой «размышления на стыке прошлого и настоящего».

Петербургский музыкант Филипп Хмыров выпускает более чем долгожданный новый альбом «Нотки-строки» (первый за четыре года), его релиз состоялся 6 июня 2025 года.

СЛУШАТЬ НА ВСЕХ ЦИФРОВЫХ ПЛОЩАДКАХ

«Нотки-строки» — первый «полноформатный» релиз Хмырова за четыре года.

«У меня были попытки сесть за альбом с конца 2021-го года, но я никак не мог найти что-то объединяющее для этих песен», — рассказывает Филипп.

Идея для релиза пришла неожиданно — в декабре 2024-го по дороге к байеру, куда артист ехал покупать тимберленды.

«Я ехал по зимней дороге, по которой тысячу раз возил свою тогдашнюю подругу домой. И подумал, что в жизни ничего особенно не меняется: я еду по той же дороге, только теперь не слушаю музыку типа «Placebo», а выпускаю её; не иду на «Психею» в клуб «Космонавт», а сам в нём выступаю. И всё равно — постоянно вспоминаю этот маршрут, и, почему-то, совсем не радостные моменты, а всякую лажу, вроде ссор и впустую потраченного времени. Получается, что в моей жизни как бы и всё поменялось, и, одновременно, не поменялось ничего.»

Точкой отсчета стала песня «То, что я чувствую», которая, во многом, определила и стилистику, и звучание новой работы Хмырова: «Когда я ее сочинил, я понял, что можно сочетать «роковую» гитару и такой «полуроковый» звук с уже привычными моими «приколами», и собрать целый альбом из такого звука».

При работе над пластинкой, Филипп вдохновлялся, в частности, альбомом «Mezzanine» Massive Attack, Джоном Фрушанте и австралийской группой Amyl and The Sniffers — всё это дало основу для ее гитарной «выразительности», где инструменты «ревут и кричат», создавая эмоциональное напряжение.

«Нотки-строки» включает в себя восемь композиций и концептуально состоит из двух равных частей, каждая из которых — это размышление «на стыке прошлого и настоящего».

«Первая половина альбома состоит из четырёх песен, в которых я пою о том, что я чувствовал. А вторая часть — это четыре песни о том, что происходит со мной сейчас (соревнования, всякая романтика, такси после пьянок и т. д.) То есть, он одновременно и про воспоминания, и про настоящее время.»

Отвечая на вопрос о ключевых треках альбома Хмыров говорит следующее:

«Из всего трек-листа мне самому важнее всего «То, что я чувствую». Потому что до этой песни мне в какой-то момент казалось, что я уже вообще написал всё, что мог. А потом она появилась, и я такой: о, нет, еще есть темка. А интереснее всего работать мне было, наверное, над заглавной «Нотки-строки», потому что в ней много всякого, ну, и над «Около», потому что в ней внезапный флоу.»

Обложка пластинки также несёт в себе личный смысл. Она была найдена случайно — в старом семейном фотоальбоме.

«Я приехал к матери домой, мне нужно было следить, как приглашенные сантехники выполняют свою работу. Я начал смотреть фотоальбом, нашел эту фотографию, и такой: «Опа!» — мне там около шести лет, а я уже с микрофоном. Подумал: ну вот, идеально. Раз альбом про воспоминания — пусть и его обложка будет воспоминанием.»

Хмыров выпустил сингл «Тренер_23» — версию своего же трека с пластинки «Кроссовер» в рэпкор-аранжировке (с недавнего времени Филипп выступает с полноценным концертным составом и вместе с ним на сцене барабанщик, гитарист, бас-гитарист и бэк-вокалист).

Релиз появился на всех цифровых площадках 22 декабря 2023 года.

Ближайший концерт хмырова состоится 28 января в клубе «16 Тонн».

Филипп Хмыров о сингле «Тренер_23»: «На концертах наши треки звучат по-другому, там есть барабаны, гитара, бас. И от живого исполнения зрители иногда получают больше кайфа, чем от студийной записи. Меня многие давно просили сделать что-то в таком звуке, и под Новый год я решил преподнести своим дорогим-любимым слушателям-фанатам вот такой подарок – релиз для своих самых верных слушателей, которые, к счастью, у нас есть. «Тренер» – это мой самый любимый трек и, очевидно, одна из лучших наших песен. Ощущение того, как мы первый раз начали играть ее с живой группой, и насколько здорово она зазвучала, я часто вспоминаю с теплотой. А еще «Тренером» мы всегда заканчиваем наши концерты, то есть это такой пик любого живого выступления группы "хмырóв"».

СЛУШАТЬ РЕЛИЗ

Петербургский музыкант Филипп Хмыров выпускает «PUTBACK MIXTAPE». Релиз из пяти новых треков появится на всех площадках 6 октября 2023 года.

Филипп Хмыров о «PUTBACK MIXTAPE»:

«PUTBACK — это такое слово в баскетболе, когда один игрок совершает не очень точный бросок и второй игрок уже добивает мяч в кольцо. Я очень долго делал этот релиз, и некоторые треки надо было добить, доделать — получился вот такой PUTBACK. Мне очень нравится это слово, да и просто круто звучит: PUTBACK MIXTAPE».

«PUTBACK MIXTAPE — это пять новых плотных треков, которые стоило выпустить. Вокруг них я не готов строить полноценный альбом, однако они классные и ими определенно нужно поделиться. Мне не хотелось использовать для релиза слово «EP», поэтому я решил применить «микстейп». Думаю, что он — это лесенка, по которой слушатель поднимается на второй этаж, а на втором этаже будет уже мощный большой альбом. Не по количеству треков, а вот прям по форме. Будет следующая уже большая работа. Так что слушайте, приходите на концерты, смотрите баскетбол, подписывайтесь во всех соцсетях. Люблю, обожаю, обнимаю. Хмыров, Бульвар Новаторов, город Санкт-Петербург».

СЛУШАТЬ РЕЛИЗ

Филипп Хмыров об альбоме «Кроссовер»: «Я записал альбом о том, как близкие мне люди начинали и заканчивали отношения, а я полюбил играть и смотреть баскетбол. В нем мало моих личных историй – только наблюдения за товарищами, знакомыми. Еще я записал альбом о том, как сквозь радость и разочарование важно вернуться домой, и вообще о том, как я люблю свой дом на Бульваре Новаторов. Я записал альбом о том, что у меня нет никакой цели, но путь, по которому я иду, мои близкие идут, я описываю в каждом треке».

Кроссовером в баскетболе называется маневр, при котором игрок во время обводки резко посылает мяч с одной руки на другую, изменяя направление движения.

По словам хмырова, новой пластинке этот прием свойственен: «Здесь настроение музыки из ритмичного и бойкого заходит в лиричное в каждой песне, – рассказывает артист. – Сейчас музыка занимает в моей жизни все большее место и меняет направление в разные стороны. Сначала я просто захотел, чтобы мой альбом назывался «Кроссовер», а потом так и вышло. Но, собственно, какая разница, если получилось чётко».

Филипп Хмыров о песнях, вошедших в «Кроссовер»: «Песню «Тренер» я придумал, чтобы строго играть ее первой на концертах. Самой потрясной я считаю «Коридор», но она мало кому нравится, пока что. «Монитор» – вообще хотел выкинуть, но мне не разрешила девушка. «Беникасим» – это город, в котором мы отдыхали пару лет назад, и где было супер. А «Кэмпо» – это такая книга о боевых искусствах самураев».

СЛУШАТЬ РЕЛИЗ

«Хмырову удалось невозможное: соединить меланхолию русского рока и бодрость нового рэпа. Его песни — про вокзалы, дороги и холодные мостовые; про первую любовь, когда еще сложно подобрать слова, чтобы объясниться; про щемящую душу тоску, когда хочется среди ночи пойти пешком на другой край города к ней. Они вполне подошли бы фильму Балабанова — чтобы герои под них долго шагали. И вместе с тем они очень современные, электронные, стильные, в духе времени, под них можно и потанцевать. Хмыров — настоящий герой нашего времени» (РБК).

Филипп Хмыров — дерзкий и самобытный артист из Санкт-Петербурга, совмещающий собственную лирику с элементами хип-хопа, русского рока и танцевальной электроники.

Он сочиняет мультижанровую музыку, органично смешивая всевозможные стили, и гордится, что «ее невозможно отнести ни к одному конкретному направлению».

Хмыров пишет, записывает, сводит и мастерит треки сам. «Ненавижу когда кто-то еще запускает руки в мой звук». И считает, что в творчестве все время нужен баланс. «Веселого и грустного, нежного и грубого, быстрого и медленного. Все как в жизни».

Филипп Хмыров родился в семье библиотекаря и коллекционера джазовых пластинок. «Отсюда моя любовь к русскому языку и музыке» — рассказывает артист. В юношестве он ходил в музыкальную школу по классу пианино и барабанов. Позже самостоятельно научился играть на гитаре. Затем учился в Политехе на бухгалтера, но вскоре понял, что это не его профессия. «Я творческий, не собранный и не дисциплинированный».

Альбом «Ярмарка» записан Хмыровым за август-сентябрь текущего года и рассказывает о переживании собственных отношений. «Это концептуальная история об эмоциональных взлетах и падениях». Семь треков пластинки эмоционально проводят слушателя по воображаемой ярмарке, а ее главная концепция звучит так: «То, что по-настоящему дорого — не купишь». «Всё, что истинно ценно — неизвестно где найти, приходит каким-то образом само, а ярмарка будет только отвлекать» — объясняет музыкант.

По сравнению с прошлыми релизами, новая работа — менее мрачная и более однообразная по настроению. «Здесь меньше читки, больше пения, а главной задачей было сделать целостный звук. — говорит Хмыров. — И если предыдущие пластинки были об одиночестве, то «Ярмарка» — о влюбленности и одиночестве. Она сложнее инструментально, но по текстам и мелодике определенно проще».

СЛУШАТЬ РЕЛИЗ